ONLINE NEWS
-
◯ News/Report
YAUが掘り起こす街の創造力。「アートアーバニズム」の未来を見据えて：ユース世代が大人の心のリセットに協力
文＝中島良平／美術手帖（2025年4月14日） -
◯ News
アーティストは芸術祭への参加から何を得るのか。「SENSE ISLAND／LAND」トークレポート
TEXT BY MAYA NAGO （CULTURE/NEWS ／2024.09.12) -
◯ Interview
文化やアートでメンタルヘルスを問い直す意義とは？ 「マインドスケープス東京」の事例から
文・座談会撮影: 中島良平／美術手帖 (2023年7月19日)
“What is the Significance of Reexamining Mental Health through Culture and Art? A Case Study of Mindscapes Tokyo”
Writing・Photo by Ryohei Nakajima／Bijututecho (July 19, 2023) -
◯ Article
アート連載「境界のかたち」Vol.13
「インビジブル」のアートを触媒に社会を彫刻し続けるという挑戦
インタビュー: 榎本市子／TOKION (2023年6月16日)
“Art Series ‘The Shape of Borders’ Vol. 13: The Challenges of Using ‘Invisible’ Art as a Catalyst for Shaping Society”
Interview: Ichico Enomoto／TOKION (June 16, 2023) -
◯ News/Report
アーティストと若者の視点からメンタルヘルスを考える。「MINDSCAPES TOKYO WEEK」が開催中
美術手帖 (2023年2月23日) -
◯ Interview
小さな世界を楽しく変える「うろうろアリ」
"見えないものを見える化し、社会を動かす小さな変化を生み出す"
文・インタビュー: 唐川靖弘／PAPER SKY (2021年9月27日)
“‘Playful Ants’ that Change the World: Making the Invisible Visible to Create Small Change that Reshapes Society”
Writing ・Interviewed by Yasuhiro Karakawa／PAPER SKY (September 27, 2021) -
◯ Interview
板谷由夏の“今日から、もっと。アップデート”
アーティストの菊池宏子さんと語る街の変化に立ち会う“身近なアート”
インタビュー: 板谷由夏／朝日新聞•Bon Marche (2020年2月12日）
“Life Style” Interviewed by Yuka Itaya; published in print and online by Asahi Newspaper/Bon Marche (February 12, 2020) -
◯ Writing
20万分の1のプロポーザル
ふつうの仕組みを解体する-Creative Disruptions of Everyday Norms-
TOYOTA NetTAM (2020)
“Proposal 1 in 200,000: ‘Creative Disruptions of Everyday Norms’” essay contribution. Published by NetTAM, Toyota Art Management. (2020) -
◯ Interview
連載記事「N女たちのソーシャル・アクション」
地域や社会を巻き込みながら、どんな人にも開かれた「アートのある日常」をつくるには？
文: 大庭典子／小学館•Precious (2019)
“N Women’s Social Action”
Writing & Interviewed by Noriko Oniwa／October issue, Precious•SHOGAKUKAN (2019) -
◯ Interview
私たちは創造性を育んだことがあるか学校だけど「教えない」理由
Business Leader Square Wisdom•NEC (2019年9月26日）
“Have We Nurtured Creativity? Schools but Why We Don't ‘Teach’ It”
Business Leader Square Wisdom•NEC (September 26, 2019)
IN PRINT
へそ ─ 社会彫刻家基金による「社会」を彫刻する人のガイドブック 出版社：株式会社MOTION GALLERY／編集・構成・文：桜井 祐 (TISSUE Inc.)／ブックデザイン：大西 隆介、沼本 明希子 (direction Q) ／ 写真：池田 宏、丸尾 隆一 (2021)
“Multiple Elementary” exhibition catalogue. Edited by Helen Reed and Hannah Jickling; published by YYZBOOKS & Black Dog Publishing, London UK. (2017)
新コモンズ論ー第４章：アートとコモンズ 出版社：中央大学出版部; 初版 (2016/3/30)／細野 助博 (編集), 風見 正三 (編集), 保井 美樹 (編集)／発売日 : 2016/3/30 "Chapter 4: Art and Commons – Community Engagement through Contemporary Art in American Society,” New Commons Theory. Co-authored and edited by Takehiro Hosono, Shozo Kazami, Miki Yasui; published by Chuo University Press. (2016)
キュレーションの現在ーアートが「世界」を問い直す出版社：フィルムアート社／フィルムアート社編集部／発売日 : 2015年2月26日
働き方の育て方ーアートの現場で共通認識をつくる（PDFで読めます！）出版社：東京アートポイント計画／発売日：2016
“Feast: Radical Hospitality in Contemporary Art” exhibition catalogue. Edited by Stephanie Smith; published by Smart Museum Of Art, The University Of C; 1st edition. (2013)
Sold Out/完売 | “Better Living through Bitter Melon: A Manual” artist catalogue. Edited by and produced by the National Bitter Melon Council; funded by LEF Foundation. (2010) Limited Edition of 200.
“The National Bitter Melon Council“ essay contribution. “decentre: concerning artist-run culture/a propose de centres de’artistes.” Edited by Elaine Chang, Andres Laionde, Chris Lloyd, Steve Loft, Jonathan Middleton, Daniel Roy, Haema Sivanesan; published by YYZBooks, Toronto, Canada. (2008)
“Umami” essay contribution for “Sensorium: Embodied Experience, Technology, and Contemporary Art.” Edited by Caroline A. Jones; published by MIT Press, Cambridge, MA. (2006)
"The Arts Administrator's Sketchbook" exhibition catalogue. Published by The Green Lantern Press, Chicago, IL (2006)